Kedux: Progettare Ghoul con uno scopo - Ogoh Ogoh

Ci sono molti artigiani ogoh-ogoh in ogni Banjar a Bali. Tuttavia, spicca il nome Kedux, che rappresenta banjar Tainsiat a Denpasar. È un multi-trattino: possiede un negozio di motociclette personalizzate di successo, un'azienda di sculture e un negozio di abbigliamento, ma crea un ogoh-ogoh da zero farà sempre parte della sua vita da balinese. 

Le sue creazioni hanno vinto numerosi premi, ma lui è umile e fatica anche a ricordare i giorni in cui vinceva (ha "vinto il terzo posto, il secondo posto e il primo posto").

In questi giorni Kedux agisce più come un mentore per i giovani nel suo Banjar con grandi speranze che le competenze e le conoscenze acquisite dalla progettazione di un ogoh-ogoh può portarli a cose più grandi. 

Incontriamo Komang Gede Sentana Putra, alias Kedux, nel suo negozio di automobili chiamato Kedux Garage per parlare di ogoh-ogoh. 

Ciò che inizialmente ti ha portato all'arte di creare il ogoh-ogoh? 

All'inizio non ci avevo mai pensato perché è una parte della cultura balinese che seguo da quando ero piccola. E' un po' come pregare. La gente chiederebbe: perché ti piace pregare? E ho risposto perché mi hanno insegnato a farlo fin da quando ero ragazzino. Quindi è stato più un processo culturale.  

Un'altra cosa che mi piace della creazione ogoh-ogoh è il lavoro di squadra.

Ci sono differenze di competenze e conoscenze all'interno del team, ma l'obiettivo è lo stesso: creare ogoh-ogoh. C'è sempre quel senso di euforia ad esso associato perché Hari Raya Nyepi è il capodanno indù di Bali e il giorno prima... il pengerupukan- ci riuniamo tutti per mostrare la nostra creatività.  

Raccontaci il processo di pensiero nella creazione del ogoh-ogoh? Inizi con una storia o una filosofia particolare? 

Beh, non sempre. A volte non iniziavo con niente in mente finché avevamo un ogoh-ogoh alla fine. Tuttavia, a volte ci sono storie dietro. L’esempio più recente è stato durante la pandemia.

C’era silenzio a casa mia durante i due anni di pandemia. I miei parenti che lavoravano negli alberghi ora si erano dedicati alla vendita di cibo oppure erano disoccupati, e c'era un senso di disperazione.  

Ho trovato il coraggio di offrire l'idea di creare un ogoh-ogoh ai giovani della mia Banjar, anche se potrebbe non essere sfilato per strada.

Lo prenderemo in considerazione mebanten (un atto di servizio) nel Banjar.

Poi inaspettatamente è cresciuto e i giovani sono diventati altri Banjar, e anche altre regioni come Negara e Gianyar hanno voluto partecipare. Abbiamo chiesto l’attenzione del governatore e avevamo tutti la stessa visione: rilanciare l’economia.  

Il tema di quell'anno era kipas O mantenere in balinese (ventaglio) perché dà conforto, e ne avevamo bisogno in quel momento.

C’erano tutte queste informazioni contrastanti [durante la pandemia] con il blocco, che hanno spaventato le persone. Avevamo bisogno di certezze, e avevamo bisogno di qualcosa che potesse darci conforto. Ecco perché ho scelto il kipas come tema.  

Ce ne sono altri che si distinguono? 

L’anno prima, nel 2019, il tema era pagamento O tedung (ombrello). A quel tempo, l’economia era buona e il lavoro cominciava ad arrivare, ma il clima era insolitamente caldo. Dovevo realizzare questo progetto motociclistico che sarebbe stato esposto in Giappone, e il caldo mi stava attaccando.  

Poi sono volato a Kyoto e quando sono arrivato lì, sei ore dopo da Bali, sono rimasto stupito da quanto fosse diverso il tempo. Pioveva e faceva freddo, e la gente indossava kimono e ombrelli anche se c'era solo una pioggia leggera. Questo contrasto mi ha fatto pensare al tema dell’ombrello come a un oggetto che fornisce riparo.  

Abbiamo fatto il solito ogoh-ogoh e la corona era un ombrello, con la speranza che potesse proteggere il mio villaggio perché avevo paura che il caldo estremo potesse causare qualche tipo di peste o siccità. A quanto pare, l’anno successivo accadde il covid.  

Hai mai avuto un commento sociale di fondo nel tuo ogoh-ogoh? 

È un dato di fatto, abbiamo progettato il kipas-a tema ogoh-ogoh a potersi sdraiare, e quella era una critica alla città di Denpasar. La città viene pubblicizzata come una destinazione turistica culturale, ma in realtà è un po' disordinata con cavi elettrici bassi che rendono difficile qualcosa come ogoh-ogoh o altri oggetti cerimoniali da passare.

Tendiamo a mostrare solo il lato positivo di Bali nei libri o su Internet, ma temo che le persone rimarranno deluse quando lo vedranno nella vita reale.  

Quanto tempo ci vuole per creare un ogoh-ogoh e puoi dirci i costi per realizzarli? 

Ci vuole circa un mese o un mese e mezzo al massimo con 10-20 persone a bordo. E il costo varia da 50 a 100 milioni di rupie e di solito riceviamo questa cifra dagli sponsor.  

La creazione di ogoh-ogoh è una confluenza di diversi tipi di forme d'arte. Quali sono i tuoi pensieri a riguardo? 

Sono convinto che un artista ogoh-ogoh non dovrebbe essere relegato a quel giorno particolare. La mia visione è che dovremmo essere in grado di affinare più a fondo le nostre competenze e scoprire cosa può essere sviluppato in modo che possa diventare una risorsa in futuro.  

Dopo una discussione con il team, ho fondato un'altra impresa commerciale chiamata Wahana Karya Semesta (WKS), specializzata nella creazione di sculture. Con questa compagnia ho voluto riunire tutti i miei amici artisti in tutta Bali, dove un'attività di routine è diventata parte della cultura.

Una volta che avranno imparato l’arte di creare un personaggio o una filosofia, ho fiducia che i paesi tecnologicamente avanzati vorranno utilizzare le nostre risorse umane.

Spero che in futuro, a Bali, le risorse umane non si limitino solo a lavorare sulle navi da crociera o a fare il bucato, ma possano anche diventare, ad esempio, un progettista di robot in Giappone o uno scultore nel progetto di un palazzo da qualche parte .  

Potrebbe non esserci una scuola (per creare ogoh-ogoh), ma almeno può esserci un futuro.  

Di cosa sei più orgoglioso dopo aver completato un ogoh-ogoh? 

Vincere il primo posto non è ciò di cui sono più orgoglioso, personalmente. Si tratta più di creare un personaggio e una filosofia [dietro ad esso], specialmente quando sembra rilevante per i nostri tempi. Per me conquistare il cuore delle persone è molto più importante.  

Inoltre, quando posso infondere un design tradizionale.

A volte vedi un moderno ogoh-ogoh sotto forma di un essere umano che indossa un bikini o di un personaggio dei cartoni animati con musica da club a tutto volume dall'impianto audio. Non c'è niente di sbagliato in questo, ma non è appropriato per scopi cerimoniali. Mi piace vedere rappresentata la cultura tradizionale. 

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