Nessuna natura, nessun futuro

Laurence, una rinomata artista e fotografa francese, ha ottenuto il riconoscimento per le sue fotografie accattivanti e surreali, che portano un messaggio potente: "No Nature, No Future". Il suo lavoro è caratterizzato dalla sua qualità intensa e fantasiosa, invitando gli spettatori a esplorare un mondo di profondità artistica ed emozione.

I fiori non sono romantici!

I fiori possono causare dolore, veleno, marciume e puzza.

“Queste immagini rappresentano l’anno 2020. Era il primo periodo di lockdown, con i suoi momenti di paura e ansia.

Per far fronte a questo, ho deciso di scattare una foto ogni giorno, poiché la creatività è la migliore terapia.

Le mie giornate erano più strutturate di quanto non fossero mai state.

Ho meditato, cercato fiori, scattato foto, composto testi e caricato le mie immagini.

È stato un periodo ricco di sorprese, che mi ha insegnato a guardare le mie emozioni e a trasformarle in arte.”

Nel corso della sua vita, Laurence ha intrapreso un viaggio che l'ha portata in diversi angoli del globo, tra cui il Senegal, la Martinica, il sud-ovest della Francia e Parigi, prima di trovare infine il suo attuale rifugio creativo negli incantevoli paesaggi dell'Italia e della Francia.

Laurence lavora con varie persone con cui si connette naturalmente e poi combina fiori, piante e altri materiali naturali per creare le sue raccolte di foto perfettamente coerenti con il suo stile. Scopri di più nella nostra intervista con Laurence sulla sua arte e sulla sua idea di No Nature no Future:

Qual è il tuo messaggio?

La mia arte riguarda il nostro legame con la natura, la nostra connessione, il nostro risveglio e consapevolezza. La natura è davvero un argomento infinito.

Preferisco iniziare con i fiori romantici nella mente collettiva per creare un messaggio significativo. Vengono discusse la coscienza, la spiritualità e la fisica quantistica.

Da bambino ero affascinato dall’infinitamente piccolo.

Immagino che un giorno saremo così connessi alla natura che saremo in grado di vedere ogni molecola di un fiore o di una pianta, sentire la sua traccia fosforescente e le vibrazioni che creano musica appena udibile e ci curano energeticamente. 

 Da dove prendi le tue idee?

Innanzitutto nell’ambiente naturale.

Surrealismo, punk e fisica quantistica sono tutte fonti di ispirazione per me.

Le mie idee spesso sono visioni canalizzate, che si verificano di tanto in tanto nelle mie meditazioni.

Fin da quando ero bambino, ho oscillato tra due dimensioni e la mia ispirazione viene da un mondo pacifico e pieno di magia.

Ma idea est:

Nessuna natura, nessun futuro

La tua vita senza arte?

Sarebbe triste e senza scopo. Mi sentirei vuoto, cancellato e incompleto. Penso che siamo qui sulla terra per fare e ottenere qualcosa. Per aiutare e assistere il nostro prossimo. Per diffondere gioia, condividere conoscenze e interagire.

Una domanda che hai in mente in questo momento?

Inquinamento, nonché utilizzo della plastica come materiale. La Rivoluzione Verde è senza dubbio la prossima rivoluzione. Le questioni attuali includono l'inquinamento ambientale, la manipolazione genetica e il ruolo delle donne nelle società patriarcali.

Quali artisti e opere d'arte ti hanno affascinato nel corso della tua vita?

L'arte di Dalí, ovviamente: la sua personalità, il suo lato visionario, i suoi dipinti fatti di atomi e le sue sculture.

Il lavoro di Bjork, il loro mondo fiabesco e futuristico @bjork.

La musica dei Clash e dei RadioHead @radiohead.

I romanzi di Boris Vian e John Fante.

L'installazione vegetale di Azuma Makoto @azumamakoto.

Le foto di Irving Penn, @the.irving.penn.foundation.

L'universo di Cho Gi-Seok @chogiseok, un fotografo coreano.

Il mondo di Cedrice Laquieze @cedriclaquieze, che crea guerrieri galattici dagli insetti.

E, naturalmente, le conferenze di fisica quantistica di Nassim Haramein, @nassim.haramein_fr.

Cosa costituisce una buona arte, secondo te?

Arte che ci colpisce, ci abita, emotivamente ci colpisce, ci fa riflettere e ci sfida. È stato un periodo ricco di sorprese, che mi ha insegnato a guardare le mie emozioni e trasformarle in arte.

Dove potranno vederti le persone?

La mia arte è relativamente fresca.

Ho iniziato a fotografare nel 2020, all’inizio della pandemia. Non vedo l'ora di fare una mostra fantastica. Attualmente puoi vedere tutti i miei lavori su Instagram @lau_cabantous.

Instagram è una piattaforma fantastica per gli artisti. Esistono varie piattaforme creative e una comunità con una serie di riviste digitali che possono aiutarti a ottenere molta visibilità.