Laurence, seorang seniman dan fotografer terkenal Perancis, telah mendapatkan pengakuan atas foto-fotonya yang menawan dan nyata, yang membawa pesan yang kuat: “Tidak Ada Alam, Tidak Ada Masa Depan.” Karyanya dicirikan oleh kualitasnya yang intens dan imajinatif, mengundang pemirsa untuk menjelajahi dunia yang penuh kedalaman artistik dan emosi.
Bunga tidak romantis!
Bunga dapat menyebabkan rasa sakit, racun, busuk, dan bau.
“Gambar-gambar ini mewakili tahun 2020. Ini adalah masa lockdown pertama, dengan momen-momen ketakutan dan kecemasan.
Untuk mengatasi hal ini, saya memutuskan untuk mengambil satu foto setiap hari, karena kreativitas adalah terapi terbaik.
Hari-hariku menjadi lebih terstruktur daripada sebelumnya.
Saya telah bermeditasi, mencari bunga, memotret, menulis teks, dan mengunggah gambar saya.
Itu adalah periode yang penuh kejutan, yang mengajari saya untuk melihat emosi saya dan mengubahnya menjadi seni.”
Sepanjang hidupnya, Laurence telah memulai perjalanan yang membawanya ke berbagai penjuru dunia, termasuk Senegal, Martinik, Prancis Barat Daya, dan Paris, sebelum akhirnya menemukan surga kreatifnya saat ini di lanskap Italia dan Italia yang mempesona.
Laurence bekerja dengan berbagai individu yang secara alami terhubung dengannya dan kemudian menggabungkan bunga, tanaman, dan bahan alami lainnya untuk membuat koleksi fotonya yang sangat sesuai dengan gayanya. Pelajari lebih lanjut dalam wawancara kami dengan Laurence tentang seninya dan idenya tentang No Nature no Future:
Apa pesanmu?
Seni saya berkaitan dengan hubungan kita dengan alam, hubungan kita, kebangkitan dan kesadaran kita. Alam memang merupakan topik yang tiada habisnya.
Saya lebih suka memulai dengan bunga romantis dalam pikiran kolektif untuk menciptakan pesan yang bermakna. Kesadaran, spiritualitas, dan fisika kuantum semuanya dibahas.
Sebagai seorang anak, saya terpesona oleh hal-hal yang sangat kecil.
Saya membayangkan bahwa suatu hari kita akan begitu terhubung dengan alam sehingga kita akan dapat melihat setiap molekul bunga atau tanaman, merasakan tanda-tanda pendar dan getarannya yang membuat musik nyaris tak terdengar dan menyembuhkan kita dengan penuh semangat..
Dari mana Anda mendapatkan ide?
Pertama dan terpenting, di lingkungan alam.
Surealisme, punk, dan fisika kuantum adalah sumber inspirasi bagi saya.
Ide-ide saya sering kali merupakan visi yang tersalurkan, muncul dari waktu ke waktu dalam meditasi saya.
Sejak saya masih kecil, saya telah berayun di antara dua dimensi, dan inspirasi saya berasal dari dunia damai yang penuh dengan keajaiban.
Saya merancangnya:
Tidak Ada Alam Tidak Ada Masa Depan
Hidupmu tanpa seni?
Ini akan menyedihkan dan tanpa tujuan. Saya akan merasa kosong, terhapus dan tidak lengkap. Saya pikir kita di sini di bumi untuk melakukan dan mencapai sesuatu. Untuk membantu dan mendampingi kami selanjutnya. Untuk menebar kegembiraan, berbagi ilmu, dan berinteraksi.
Sebuah pertanyaan yang ada di pikiran Anda saat ini?
Polusi, serta penggunaan plastik sebagai bahannya. Revolusi Hijau tidak diragukan lagi adalah revolusi berikutnya. Permasalahan yang ada saat ini meliputi pencemaran lingkungan, manipulasi genetik, dan peran perempuan dalam masyarakat patriarki.
Seniman dan karya seni apa yang telah memikat hati Anda sepanjang hidup Anda?
Seni Dalí, tentu saja—kepribadiannya, sisi visionernya, lukisannya yang terbuat dari atom, dan pahatannya.
Karya Bjork, dunia dongeng dan futuristiknya @bjork.
Musik The Clash & RadioHead @radiohead.
Novel Boris Vian, dan John Fante.
Instalasi tumbuhan Azuma Makoto @azumamakoto.
Foto Irving Penn, @the.irving.penn.foundation.
Alam semesta Cho Gi-Seok @chogiseok, seorang fotografer Korea.
Dunia Cedrice Laquieze @cedriclaquieze, yang menciptakan prajurit galaksi dari serangga.
Dan, tentu saja, konferensi fisika kuantum Nassim Haramein, @nassim.haramein_fr.
Menurut Anda, apa yang dimaksud dengan seni yang bagus?
Seni yang mempengaruhi kita, menghuni kita, secara emosional berdampak pada kita, membuat kita berpikir, dan menantang kita. Itu adalah masa yang penuh kejutan, yang mengajari saya untuk melihat emosi saya dan mengubahnya menjadi seni.
Di mana orang bisa melihat Anda?
Karya seni saya relatif segar.
Saya mulai memotret pada tahun 2020, saat awal pandemi. Saya menantikan pameran yang fantastis. Saat ini, Anda dapat melihat semua karya saya di Instagram @lau_cabantous.
Instagram adalah platform fantastis bagi para seniman. Ada berbagai platform kreatif dan komunitas dengan banyak jurnal digital yang dapat membantu Anda mendapatkan banyak eksposur.
English