Pas de nature, pas d'avenir

Laurence, artiste et photographe française de renom, est reconnue pour ses photographies captivantes et surréalistes, porteuses d'un message puissant : « Pas de nature, pas d'avenir ». Son travail se caractérise par sa qualité intense et imaginative, invitant le spectateur à explorer un monde de profondeur artistique et d'émotion.

Les fleurs ne sont pas romantiques !

Les fleurs peuvent causer de la douleur, du poison, de la pourriture et de la puanteur.

« Ces images représentent l’année 2020. C’était le premier confinement, avec ses moments de peur et d’anxiété.

Pour faire face à cela, j'ai décidé de prendre une photo chaque jour, car la créativité est la meilleure thérapie.

Mes journées étaient plus structurées qu’elles ne l’avaient jamais été.

J'ai médité, cherché des fleurs, pris des photos, composé des textes et téléchargé mes images.

Ce fut une période pleine de surprises, qui m’a appris à regarder mes émotions et à les transformer en art.

Tout au long de sa vie, Laurence s'est lancée dans un voyage qui l'a conduite aux quatre coins du globe, notamment au Sénégal, en Martinique, dans le sud-ouest de la France et à Paris, avant de finalement trouver son refuge créatif actuel dans les paysages enchanteurs de l'Italie et

Laurence travaille avec diverses personnes avec lesquelles elle se connecte naturellement puis associe fleurs, plantes et autres matières naturelles pour créer ses collections de photos parfaitement en cohérence avec son style. Apprenez-en plus dans notre entretien avec Laurence sur son art et son idée de No Nature no Future :

Quel est votre message ?

Mon art concerne notre lien avec la nature, notre connexion, notre éveil et notre prise de conscience. La nature est en effet un sujet sans fin.

Je préfère commencer par des fleurs romantiques dans l'esprit collectif pour créer un message significatif. La conscience, la spiritualité et la physique quantique sont toutes abordées.

Enfant, j'étais fasciné par l'infiniment petit.

J'imagine qu'un jour nous serons tellement connectés à la nature que nous pourrons voir chaque molécule d'une fleur ou d'une plante, ressentir sa marque phosphorescente et ses vibrations qui produisent une musique à peine audible et nous guérissent énergétiquement.. 

 D'où te viennent toutes ces idées?

En premier lieu, dans le milieu naturel.

Le surréalisme, le punk et la physique quantique sont autant de sources d'inspiration pour moi.

Mes idées sont souvent des visions canalisées, apparaissant de temps en temps dans mes méditations.

Depuis que je suis enfant, j'oscille entre deux dimensions et mon inspiration vient d'un monde paisible et rempli de magie.

Ma devise est :

Pas de nature, pas d'avenir

Votre vie sans art ?

Ce serait triste et inutile. Je me sentirais vide, effacé et incomplet. Je pense que nous sommes ici sur terre pour faire et réaliser quelque chose. Pour aider et assister notre prochain. Pour répandre la joie, partager des connaissances et interagir.

Une question qui vous préoccupe en ce moment ?

Pollution, ainsi que l’utilisation du plastique comme matériau. La Révolution verte est incontestablement la prochaine révolution. Les problèmes actuels incluent la pollution de l'environnement, la manipulation génétique et le rôle des femmes dans les sociétés patriarcales.

Quels artistes et œuvres d’art vous ont captivé tout au long de votre vie ?

L'art de Dalí, bien sûr : sa personnalité, son côté visionnaire, ses peintures faites d'atomes et ses sculptures.

L'œuvre de Björk, leur monde féerique et futuriste @bjork.

La musique de The Clash & RadioHead @radiohead.

Les romans de Boris Vian et John Fante.

L'installation végétale d'Azuma Makoto @azumamakoto.

Les photos d'Irving Penn, @la.irving.penn.foundation.

L'univers de Cho Gi-Seok @chogiseok, un photographe coréen.

Le monde de Cédrice Laquieze @cedriclaquieze, qui crée des guerriers galactiques à partir d'insectes.

Et bien sûr, les conférences de physique quantique de Nassim Haramein, @nassim.haramein_fr.

Qu’est-ce qui constitue le bon art, selon vous ?

Un art qui nous touche, nous habite, émotionnellement nous impacte, nous fait réfléchir et nous interpelle. Ce fut une période pleine de surprises, qui m'a appris à regarder mes émotions et à les transformer en art.

Où les gens pourront-ils vous voir ?

Mon art est relativement frais.

J’ai commencé à faire de la photographie en 2020, au début de la pandémie. J'attends avec impatience une exposition fantastique. Actuellement, vous pouvez voir toutes mes œuvres sur Instagram @lau_cabantous.

Instagram est une plateforme fantastique pour les artistes. Il existe diverses plateformes créatives et une communauté proposant de nombreuses revues numériques qui peuvent vous aider à obtenir une grande visibilité.