Mulyana, o comunemente chiamata Mang Moel, è un'artista contemporanea di installazioni di maglieria che utilizza filati riproposti.
L'artista nato a Bandung è riuscito a trasformare il filato avanzato dalle fabbriche in opere d'arte belle e significative. È stato ispirato a utilizzare materiali di scarto perché voleva ridurre gli sprechi e creare opere d'arte uniche e interessanti. Raccoglie il filo avanzato dalle fabbriche intorno a Bandung, quindi lo lavora a maglia in varie forme, come fiori, animali e piante.
Una delle sue famose installazioni di maglieria è un pezzo intitolato “Forgotten Beauty”…
Questo lavoro è realizzato con filati avanzati di vari colori assemblati in un fiore gigante. Quest'opera raffigura la bellezza dimenticata, come la bellezza della natura che è sempre più minacciata dai danni ambientali.
Le sue opere hanno dimostrato che i rifiuti possono diventare qualcosa di prezioso e significativo. Per saperne di più sulla sua abilità artistica, abbiamo fatto una chiacchierata con Mang Moel.
Mang Moel, quando hai iniziato a lavorare su questa installazione artistica basata su filati riciclati e riciclati?
In realtà, ho iniziato a realizzare lavori a maglia quando ero al college a Bandung. Ho studiato al Dipartimento di Educazione alle Belle Arti dell'Università Indonesiana di Educazione a Bandung, quindi i metodi di progettazione e artigianato sono stati uno dei materiali che ho imparato al campus. Ma ho iniziato a lavorare a maglia da sola mentre ero in giro con gli amici al Tobucil (piccola libreria) a Bandung. Tra il 2006-2008. Ho iniziato a divertirmi lavorando a maglia.
Nel 2009 ho tenuto la mia prima mostra personale, una piccola mostra in uno spazio alternativo nel campus. A quel tempo ho iniziato a utilizzare tessuti, fili e materiali delle fabbriche tessili di Bandung. I lavori apparsi quell'anno non utilizzavano molto le tecniche di lavorazione a maglia; Usavo ancora la tecnica del pompon usando il filo per creare piccoli moduli disposti in diverse forme di mostri.
Puoi guidarci attraverso il processo di realizzazione di una delle installazioni di filati a maglia di Mang Moel?
Forse sono uno di quegli artisti che raramente utilizzano un progetto preliminare per creare un'opera—sembra che tutti i concetti e le idee siano nella mia testa (ride). Quindi di solito sono accompagnato da diversi colleghi in studio per scambiare idee prima di eseguire il lavoro. Dopo che ho un'idea, la scarabocchio sul mio iPad e poi la condivido con il team di produzione in studio.
Grazie a Dio ora c'è una squadra che aiuta in studio; nei primi anni in cui realizzavo installazioni, le facevo ancora da solo, e dopo che la mostra fu terminata mi ammalai immediatamente (ride).
Puoi dirci come puoi partecipare alla mostra lì?
La maggior parte delle mostre a cui ho partecipato sia in patria che all'estero erano su invito. Quindi, come artista, sono stato invitato direttamente dalla galleria come istituzione o personalmente dal curatore della mostra a partecipare a vari programmi.
Una delle tue opere iconiche è MOGUS, un'installazione artistica a forma di Sigarantang Octopus Monster.
C’è una storia dietro la realizzazione di quest’opera iconica?
MOGUS è l'acronimo di Monster Octopus Sigarantang (siga = come, rantang = vassoio per alimenti impilato) perché la sua forma iniziale è impilata come un classico vassoio per alimenti in smalto. La scelta della forma del polipo è dovuta al fatto che l'animale ha molte mani, e sento che quello che faccio sarà finito più velocemente se avrò molte mani (ride).
MOGUS è in realtà il mio alter ego, e MOGUS può essere qualunque cosa io voglia, può essere un uomo, può essere una donna, può avere molti occhi, può essere di molti colori. In ogni caso può essere libero di essere qualunque cosa.
Hai qualche messaggio o consiglio per i giovani artisti che sono anche coinvolti nel riciclo e nell'upcycle di installazioni artistiche da qualsiasi materiale?
Ciò che è chiaro è che non dovremmo mai smettere di esplorare. Se è difficile realizzare opere con materiali riciclati, almeno cerchiamo di ridurre al minimo l’impatto del processo di realizzazione delle opere che realizziamo.
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