Comme les voyageurs occasionnels d'aujourd'hui se souviennent de Bandung, c'est une ville où se réfugier contre la chaleur de Jakarta, à la fois littéralement et métaphoriquement. L'air est frais (étant entouré de montagnes), ombragé par des arbres, un peu démodé avec quelques vieux bâtiments coloniaux encore debout, et c'est un endroit idéal pour faire du shopping avec un budget limité.
Cette dernière est représentée par la célèbre rue Cihampelas, ou Denim Street, où sont exposées des rangées de boutiques accrocheuses, décorées un peu comme un cow-boy, vendant des jeans bon marché mais de qualité. Ils vendent aussi d’autres choses, bien sûr ; il suffit de se rendre dans les différents magasins d’usine pour trouver tous les types de streetwear dont vous avez besoin.
Aujourd'hui, il est difficile d'imaginer qu'il y avait un côté plus romantique de cette capitale de l'ouest de Java. Une façade romantique qui mérite son surnom de passé : Paris de Java.
Paris Van Java – Bandung
À cette époque, Bandung était, et certains diraient encore, une ville à la mode. Abritant le peuple sundanais, Bandung a été initialement conçue comme un centre résidentiel pour les propriétaires de plantations néerlandaises ; un prototype de « ville coloniale » comme en témoignent ses immeubles de style art déco et ses parcs fleuris.
Pour attirer les visiteurs, les urbanistes ont alors entamé le relooking de la ville pour qu'elle ressemble à une ville européenne. Surtout dans la rue de Braga où les mondains avant-gardistes viennent faire leurs achats dans les différentes boutiques de haute couture disponibles.
D’un magasin, d’autres emboîtent le pas. C’est une sorte de processus de gentrification…
Le surnom de Parijs Van Java a été vanté lors du Congrès International d'Architecture Moderne qui s'est tenu au Château de la Sarraz en Suisse en juin 1928. Bien que, selon le livre, L'histoire de Bandung : De Bergdessa (village tranquille) à Bandung, C'est l'architecte Hendrik Petrus Berlage, le père de l'art moderne en Hollande, qui a mentionné le premier ce nom, mais apparemment pas avec amour car il était teinté de cynisme car il considérait que l'architecture de la ville s'était développée sans aucune incorporation d'influences locales.
Mais dès le début du 19ème siècle, Bandung a prospéré. C'était une destination de vacances populaire divisée en voyages dans les quartiers chics et dans le centre-ville. Au centre-ville se trouvent les rues chics et branchées de Braga aux côtés de Dago et Cihampelas ; tandis que le centre-ville pointe vers la région plus fraîche de Lembang et plus haut, vous atteindrez la montagne de Tangkuban Perahu, probablement la montagne la plus populaire de Bandung. Le nom dérive de sa forme de bateau à l’envers et de son histoire liée au folklore sundanais de Sangkuriang.
Mer de feu
Sa popularité est devenue telle qu'il a été question de déplacer la capitale de Batavia (ou Jakarta) à Bandung. Hélas, cela n’était pas censé se produire car alors la lutte pour l’indépendance se préparait et Bandung était l’un des derniers bastions des combattants locaux.
Après avoir réalisé qu'ils étaient en infériorité numérique par rapport aux troupes alliées, représentées ici par les Britanniques arrivés après l'effondrement de l'occupation japonaise, les combattants locaux décidèrent en 1946 de brûler le sud de Bandung (le nord était déjà capturé à ce moment-là) pour empêcher leur invasion. prendre le contrôle de la zone. Ainsi le fameux moment de l'histoire qu'on a appelé Bandung Lautan Api, ou Bandung la Mer de Feu, qui a été encore éternisée par une chanson entraînante du même nom du célèbre compositeur indonésien Ismail Marzuki.
Créativement cool
Sans les colons, la ville de Bandung continue de prospérer. Comme dans toute autre ville, la circulation est un problème croissant car les routes de la ville sont courtes et un peu entrecroisées. Récemment, un train à grande vitesse appelé Swoosh a été lancé et il vous transportera de Jakarta à Bandung en seulement trente minutes.
Mais une partie du charme demeure. Bandung peut encore être considéré comme l’épicentre de Java occidental ; c'est la « capitale » de Parahyangan, nom générique donné aux régions montagneuses de l'ouest de Java où vivent les Sundanais qui composent la population de la province, qui comprend Cianjur, Sukabumi, Sumedang, Purwakarta, Garut et Tasikmalaya. L'étymologie de Parahyangan elle-même signifie « tempat tinggal para hyang » ou maison des dieux.
La rue du denim existe toujours pour que vous puissiez fouiller dans ses nombreuses collections de denim, tout comme les nombreux magasins d'usine locaux, entrecoupés de cafés et de coffeeshops superficiels qui s'étendent jusqu'aux hauts plateaux de Lembang.
Rue de Braga
La rue de Braga, cependant, a été une fois de plus transformée. De rue à la mode en rue artistique : au début des années 2000, voyant à quel point la rue était devenue calme, un peintre local, Abah Ropih Amantubilah, a eu la clairvoyance de la transformer en une avenue conviviale pour les artistes où d'autres peintres peuvent exposer leurs œuvres à côté. de la rue. Finalement, Bang Ropih, comme on l'appelle affectueusement, a construit sa galerie dans la rue Rumah Seni Ropih.
Nous avons eu une brève conversation avec le petit-fils du défunt artiste, Rizkan Gumilang Sutaryat, qui a également été infecté par le virus de l'art. En plus d'être peintre et sculpteur, il dirige également la gestion de la galerie d'art.
Pouvez-vous nous dire pourquoi Bang Ropih a décidé de transformer la rue Braga ?
Dans les années 2000, Bang Ropih commence à vendre ses œuvres à Braga. A l’époque la rue était un peu déserte et de nombreux magasins étaient fermés. Il s'installe donc dans l'un des magasins fermés et expose ses tableaux. Il a ensuite organisé des expositions de rue et une sorte d'atelier de peinture dans la rue. C'est à ce moment-là qu'il a commencé à créer cette nouvelle scène à Braga.
Comment a-t-il débuté en tant qu’artiste ?
Il était en fait d'abord enseignant, enseignant au collège et au lycée. Puis il est rentré chez lui et a commencé à peindre comme passe-temps. Il se rendait souvent à de nombreux événements artistiques et culturels auxquels il participait également en exposant ses peintures.
Quelles ont été les premières réactions aux changements intervenus à Braga et y a-t-il eu un soutien de la part du gouvernement local ?
Les années suivantes, les ventes ont augmenté et peu à peu les magasins ont commencé à rouvrir car de nombreuses personnes de l'extérieur de la ville arrivaient. Le gouvernement était favorable ; ils autorisent les artistes à vendre leurs tableaux dans la rue, alors qu'avant ils ne donnaient jamais cette autorisation et organisaient souvent des descentes.
Alors, quelle a été la réflexion derrière l’ouverture de sa propre galerie d’art, Rumah Seni Ropih ?
Rumah Seni Ropih a ouvert ses portes en 2011 et s'appelait auparavant Bunga Art Gallery. Bang Ropih a fondé la galerie parce qu'il voulait qu'elle soit un moyen permettant à sa famille d'artistes d'explorer toutes sortes d'activités artistiques, et que la galerie physique elle-même facilite l'accès à la vente. Rumah Seni Ropih était son rêve car, en tant qu'enseignant, il souhaitait faire découvrir et enseigner l'art non seulement à ses enfants et petits-enfants mais aussi au grand public.
Pour en savoir plus, rendez-vous sur leur Instagram @rumahseniropih