Kedux: Ghule mit einem Zweck entwerfen - Ogoh Ogoh

Es gibt viele Ogoh-Ogoh-Handwerker in jedem Banjar auf Bali. Der Name Kedux, der Banjar Tainsiat in Denpasar repräsentiert, fällt jedoch auf. Er ist ein Multitalent – er besitzt einen erfolgreichen Motorrad-Spezialisten, eine Skulpturenfirma und ein Bekleidungsgeschäft – aber er fertigt ein ogoh-ogoh von Grund auf wird immer ein Teil seines Lebens als Balinese sein. 

Seine Kreationen haben viele Preise gewonnen, aber er ist bescheiden und kann sich kaum an die Tage erinnern, an denen er siegreich war (er hat „den dritten, zweiten und ersten Platz gewonnen“).

Heutzutage fungiert Kedux eher als Mentor für die jungen Menschen in seinem Banjar mit großer Hoffnung, dass die Fähigkeiten und Kenntnisse, die sie durch die Gestaltung eines ogoh-ogoh kann sie zu größeren Dingen führen. 

Wir treffen Komang Gede Sentana Putra, alias Kedux, in seiner Autowerkstatt namens Kedux Garage, um über ogoh-ogoh. 

Was hat Sie ursprünglich dazu bewegt, die Kunst des ogoh-ogoh? 

Am Anfang habe ich eigentlich nie wirklich darüber nachgedacht, weil es ein Teil der balinesischen Kultur ist, den ich seit meiner Kindheit praktiziere. Es ist irgendwie dasselbe wie Beten. Die Leute fragten: „Warum betest du so gern?“ Und ich antwortete, weil man es mir seit meiner Kindheit beigebracht hat. Es war also eher ein kultureller Prozess.  

Eine weitere Sache, die ich am Schaffen mag ogoh-ogoh ist die Teamarbeit.

Es gibt Unterschiede in den Fähigkeiten und Kenntnissen innerhalb des Teams, aber das Ziel ist das gleiche: ogoh-ogoh. Es ist immer dieses Gefühl der Euphorie damit verbunden, denn Heiliger Raye Nyepi ist Bali Hindu Neujahr, und der Tag davor—der erzieherisch– wir kommen alle zusammen, um unsere Kreativität zu zeigen.  

Erzählen Sie uns von den Gedankengängen bei der Erstellung des ogoh-ogoh? Beginnen Sie mit einer Geschichte oder einer bestimmten Philosophie? 

Naja, nicht immer. Manchmal hatte ich am Anfang gar nichts im Sinn, solange wir eine ogoh-ogoh am Ende. Manchmal stecken aber auch Geschichten dahinter. Das jüngste Beispiel war während der Pandemie.

In meinem Zuhause war es während der zwei Jahre der Pandemie ruhig. Meine Verwandten, die in Hotels arbeiteten, verkauften inzwischen entweder Lebensmittel oder waren arbeitslos, und es herrschte eine Art Verzweiflung.  

Ich nahm meinen Mut zusammen und schlug die Idee vor, ein ogoh-ogoh an die jungen Menschen in meiner Banjar, auch wenn es vielleicht nicht auf der Straße vorgeführt wird.

Wir würden es in Betracht ziehen mebanten (eine Dienstleistung) in der Banjar.

Dann wurde es unerwartet größer und junge Leute aus anderen Banjar, und auch andere Regionen wie Negara und Gianyar wollten mitmachen. Wir baten den Gouverneur um Aufmerksamkeit und wir hatten alle dieselbe Vision: die Wirtschaft wiederzubeleben.  

Das Thema für dieses Jahr war Kippa oder kepet auf Balinesisch (Fächer), weil es Trost spendet, und das brauchten wir damals.

Es gab all diese gemischten Informationen [während der Pandemie] mit dem Lockdown, die den Leuten Angst machten. Wir brauchten Sicherheit, und wir brauchten etwas, das uns Trost spenden konnte. Deshalb habe ich mich für die Kippa als Thema.  

Gibt es noch andere, die herausstechen? 

Im Jahr davor – 2019 – lautete das Thema Bezahlung oder tedung (Regenschirm). Damals lief es wirtschaftlich gut und es gab Arbeit, aber das Wetter war so ungewöhnlich heiß. Ich musste an diesem Motorradprojekt arbeiten, das in Japan ausgestellt werden sollte, und die Hitze klebte einfach an mir.  

Dann flog ich nach Kyoto und als ich sechs Stunden später von Bali aus dort ankam, war ich erstaunt, wie anders das Wetter war. Es regnete und war kalt, und die Leute trugen Kimonos und Regenschirme, obwohl es nur leicht regnete. Dieser Kontrast brachte mich dazu, über das Thema eines Regenschirms als Objekt nachzudenken, das Schutz bietet.  

Wir machten das Übliche ogoh-ogoh und die Krone war ein Regenschirm, in der Hoffnung, dass er mein Dorf schützen könnte, weil ich Angst hatte, dass die extreme Hitze eine Art Seuche oder Dürre auslösen könnte. Wie sich herausstellte, kam es im folgenden Jahr zu Covid.  

Hatten Sie jemals einen unterschwelligen sozialen Kommentar in Ihrem ogoh-ogoh? 

Tatsächlich haben wir die Kippa-Themen ogoh-ogoh zu sich hinlegen können, und das war eine Kritik an der Stadt Denpasar. Die Stadt wird als kulturelles Touristenziel angepriesen, aber in Wirklichkeit ist sie ein bisschen chaotisch mit tief hängenden Stromkabeln, die es schwierig machen, etwas wie ogoh-ogoh oder andere zeremonielle Gegenstände zum Weitergeben.

Wir neigen dazu, in Büchern oder im Internet nur die guten Seiten Balis zu zeigen, aber ich fürchte, die Leute werden enttäuscht sein, wenn sie es im wirklichen Leben sehen.  

Wie lange dauert die Herstellung eines Ogoh-Ogoh und können Sie uns etwas über die Herstellungskosten sagen? 

Mit 10 bis 20 Leuten an Bord dauert es etwa einen oder höchstens anderthalb Monate. Die Kosten variieren zwischen 50 und 100 Millionen Rupien und diesen Betrag bekommen wir normalerweise von Sponsoren.  

Die Kreation von ogoh-ogoh ist ein Zusammenfluss verschiedener Kunstformen. Was denken Sie darüber? 

Ich bin der Überzeugung, dass ein Ogoh-Ogoh-Künstler nicht nur auf diesen einen Tag beschränkt sein sollte. Meine Vision ist, dass wir unsere Fähigkeiten weiter verfeinern und herausfinden können, was weiterentwickelt werden kann, damit es in Zukunft von Nutzen sein kann.  

Nach einer Diskussion mit dem Team gründete ich ein weiteres Unternehmen namens Wahana Karya Semesta (WKS), das sich auf die Herstellung von Skulpturen spezialisiert. Mit diesem Unternehmen wollte ich alle meine Künstlerfreunde auf Bali zusammenbringen, wo eine Routinetätigkeit Teil der Kultur geworden ist.

Ich bin überzeugt, dass technologisch fortgeschrittene Länder unsere Humanressourcen nutzen wollen, wenn sie erst einmal die Kunst beherrschen, einen Charakter oder eine Philosophie zu erschaffen.

Ich hoffe, dass sich die Arbeitskräfte auf Bali in Zukunft nicht nur auf die Arbeit auf Kreuzfahrtschiffen oder das Wäschewaschen beschränken müssen, sondern dass sie beispielsweise auch als Roboterdesigner in Japan oder als Bildhauer bei einem Palastprojekt irgendwo arbeiten können.  

Es gibt möglicherweise keine Schule (für die Schaffung ogoh-ogoh), aber immerhin kann es eine Zukunft haben.  

Worauf sind Sie nach Abschluss eines Ogoh-Ogoh am meisten stolz? 

Den ersten Platz zu gewinnen, ist nicht das, worauf ich persönlich am meisten stolz bin. Es geht mehr darum, einen Charakter und eine Philosophie [dahinter] zu erschaffen, besonders wenn es sich für unsere Zeit relevant anfühlt. Die Herzen der Menschen zu gewinnen, ist mir viel wichtiger.  

Auch wenn ich traditionelles Design einfließen lassen kann.

Manchmal sieht man ein modernes ogoh-ogoh in Form eines Menschen im Bikini oder einer Zeichentrickfigur, aus dessen Soundsystem Clubmusik dröhnt. Daran ist nichts auszusetzen, aber für zeremonielle Zwecke ist es einfach nicht angemessen. Ich sehe gerne die traditionelle Kultur repräsentiert. 

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