فن التريكو لمانج مويل

موليانا، أو المعروفة باسم مانج مويل، هي فنانة تركيب حياكة معاصرة تستخدم خيوطًا مُعاد استخدامها. 

نجح الفنان المولود في باندونج في تحويل الخيوط المتبقية من المصانع إلى أعمال فنية جميلة وذات معنى. كان مصدر إلهامه لاستخدام المواد المتبقية لأنه أراد تقليل النفايات وإنشاء أعمال فنية فريدة ومثيرة للاهتمام. يقوم بجمع الخيوط المتبقية من المصانع حول باندونغ ثم يحبك الخيوط المتبقية في أشكال مختلفة، مثل الزهور والحيوانات والنباتات.  

ومن تركيباته التريكو الشهيرة مقطوعة بعنوان "الجمال المنسي"...

هذا العمل مصنوع من خيوط متبقية بألوان مختلفة مجمعة في زهرة عملاقة. يصور هذا العمل الجمال المنسي، مثل جمال الطبيعة الذي أصبح مهددًا بشكل متزايد بسبب الأضرار البيئية. 

لقد أثبتت أعماله الفنية أن النفايات يمكن أن تصبح شيئًا ذا قيمة وذات معنى. لمعرفة المزيد عن مهاراته الفنية، أجرينا محادثة مع مانغ مويل. 

مانج مويل، متى بدأت العمل على هذا الفن التركيبي المبني على الخيوط المُعاد تدويرها والمُعاد تدويرها؟

في الواقع، بدأت في صنع أعمال التريكو عندما كنت في الكلية في باندونغ. لقد درست في قسم تعليم الفنون الجميلة في الجامعة التعليمية الإندونيسية في باندونغ، لذلك كانت أساليب التصميم والحرفية إحدى المواد التي تعلمتها في الحرم الجامعي. لكنني بدأت الحياكة بمفردي عندما كنت أتسكع مع الأصدقاء في توبوسيل (مكتبة صغيرة) في باندونغ. بين 2006-2008. بدأت أستمتع بالحياكة. 

في عام 2009، أقمت معرضي الفردي الأول، وهو معرض صغير في مساحة بديلة حول الحرم الجامعي. في ذلك الوقت، بدأت باستخدام الأقمشة والخيوط والمواد من مصانع النسيج في باندونغ. الأعمال التي ظهرت في ذلك العام لم تستخدم تقنيات الحياكة كثيرًا؛ ما زلت أستخدم تقنية pompom باستخدام الخيوط لصنع وحدات صغيرة تم ترتيبها في عدة أشكال وحشية.  

هل يمكنك إرشادنا خلال عملية صنع إحدى تركيبات خيوط التريكو الخاصة بشركة Mang Moel؟

ربما أنا واحد من هؤلاء الفنانين الذين نادراً ما يستخدمون التصميم الأولي لإنشاء عمل ما – يبدو أن كل المفاهيم والأفكار موجودة في رأسي (يضحك). لذلك عادةً ما أكون برفقة العديد من الزملاء في الاستوديو لطرح الأفكار أولاً قبل تنفيذ العمل. بعد أن أحصل على فكرة، أرسمها على جهاز iPad ثم أشاركها مع فريق الإنتاج في الاستوديو.

الحمد لله يوجد الآن فريق يساعد في الاستوديو؛ في السنوات الأولى من تنفيذ الأعمال التركيبية، كنت لا أزال أقوم بذلك بنفسي، وبعد انتهاء المعرض مرضت على الفور (يضحك).  

هل يمكنك إخبارنا كيف يمكنك المشاركة في المعرض هناك؟

معظم المعارض التي شاركت فيها في الداخل والخارج كانت بدعوات. لذا، كوني فنانة، تمت دعوتي مباشرة من قبل المعرض كمؤسسة أو من قبل أمين المعرض شخصيًا للمشاركة في برامج مختلفة.   

أحد أعمالك المميزة هو MOGUS، وهو فن تركيبي على شكل وحش الأخطبوط Sigarantang.

هل هناك قصة وراء صنع هذا العمل الأيقوني؟

MOGUS هو اختصار لـ Monster Octopus Sigarantang (siga = like، rantang = صينية طعام مكدسة) لأن شكلها الأولي مكدس مثل صينية طعام كلاسيكية مصنوعة من المينا. اختيار شكل الأخطبوط يرجع إلى أن الحيوان لديه أيادي كثيرة، وأشعر أن ما أفعله سينتهي بشكل أسرع إذا كان لدي أيادي كثيرة (يضحك).

MOGUS هو في الواقع شخصيتي المتغيرة، ويمكن أن يكون MOGUS ما أريد، يمكن أن يكون رجلاً، يمكن أن يكون امرأة، يمكن أن يكون له العديد من العيون، ويمكن أن يكون متعدد الألوان. على أية حال يمكن أن يكون حرا في أن يكون أي شيء.  

هل لديك أي رسائل أو نصائح للفنانين الشباب الذين يشاركون أيضًا في إعادة تدوير وتحديث فن التركيب من أي مواد؟

ما هو واضح هو أننا لا ينبغي لنا أن نتوقف أبدا عن الاستكشاف. إذا كان من الصعب صنع أعمال من مواد معاد تدويرها، فإننا على الأقل نحاول تقليل تأثير عملية صنع الأعمال التي نقوم بها.  

تحقق من حسابه على الانستغرام:

@mangmoel