نشأ أسلوب باتوان في القرية التي تحمل نفس الاسم، وتقع في كابوباتن جيانيار بالي، على بعد حوالي 10 كيلومترات جنوب أوبود. وتشتهر بفنونها ومعابدها الجميلة. في إحداها، بورا بوسيه ديسا باتوان، والتي ربما تكون قد رأيتها في العديد من المرشدين السياحيين، قام فنانو باتوان بترتيب مدرسة للرسم. إنهم يساعدون الأطفال على إتقان أسلوب الرسم في باتوان، على أمل نقل هذا التقليد طويل الأمد إلى الجيل الجديد. كيف ينقلون مهارات الرسم إلى الأجيال الجديدة لفترة طويلة؟ ما هو أسلوب الرسم في باتوان؟ أجاب الفنانون على هذه الأسئلة أكثر قليلاً.
تعتبر اللوحات ذات طراز باتوان معقدة للغاية وكثيفة وقد تصور مجموعة واسعة من السيناريوهات.
يُظهر البعض قرية بأكملها، ويحتاج المشاهدون إلى الكثير من الوقت لرؤية كل ما يحدث في الصورة. استخدم الفنانون هذا الأسلوب لتصوير الاحتفالات الدينية، كما استخدم الفنانون في رسم الآلهة والمعابد، والرسوم التوضيحية للأساطير، والمشاهد الأساسية من حياة الناس.
وبما أن الحياة تتغير والتقدم أمر لا مفر منه، فإن القصص الموجودة في اللوحات تتطور أيضًا. الصور الأكثر إثارة للاهتمام هي تلك التي تظهر العديد من المشاهد الصغيرة على نفس القماش: أشخاص يشاركون في الاحتفالات ويقومون بالأعمال المنزلية، وأطفال يلعبون، وأحيانًا يمكنك أن تجد حتى سياحًا يستمتعون بإجازتهم في
أي شيء يحدث في حياتنا وعقولنا يمكن أن ينعكس في لوحات باتوان.
يستغرق إكمال لوحة كهذه وقتًا وجهدًا، وقد تستغرق بعض القطع ما يصل إلى شهر أو حتى شهرين. تكمن الصعوبة في أن لوحة باتوان النموذجية تحتوي على الكثير من التفاصيل الصغيرة التي تتطلب اهتمامًا دقيقًا من الفنان. على الرغم من أن الإجراء يبدو بسيطًا للغاية، إلا أن الفنان يرسم أولاً محيط اللوحة ثم يختار إحدى التقنيتين أو يجمعهما.
مانيونان هو مجرد طبقات من الطلاء، مما يجعل اللون أكثر كثافة وأغمق لإنشاء ظلال ويتركها شاحبة في الضوء.
نجوجيك أكثر تعقيدًا وتتطلب مهارة. استخدم أحد الفنانين فرشتين في كل مرة: فرشاة بالحبر وفرشاة رسم بالماء لتظليل الحبر على الصورة.
على الرغم من أنه ثبت أن أسلوب باتوان كان موجودًا منذ ألف عام، إلا أن اللوحات من تلك الأوقات لم تنجو. وكانت المواد المستخدمة في الطلاء في ذلك الوقت طبيعية، مصنوعة من المعادن أو النباتات أو السخام. جلب الفنانون الغربيون لاحقًا مواد جديدة كانت أسهل في الاستخدام وتدوم لفترة أطول.
مع مرور الوقت، يتغير أسلوب باتوان، باستخدام مواد مختلفة وسرد قصص جديدة.
يتعلم العديد من الأطفال في قرية باتوان كيفية الرسم بهذا الأسلوب. ويقول معلموهم (فنانون حقيقيون) إن نصف هؤلاء الأطفال سيصبحون فنانين في المستقبل. يجلب الأطفال نظرتهم للعالم عندما يرسمون. إنهم لا يريدون تصوير الآلهة والمعابد، ولكن من السهل العثور على سيارات وأجسام غريبة وشخصيات أنيمي وحتى الرجل العنكبوت في أعمالهم. نظرًا لأن الفنانين حافظوا على أسلوب باتوان لسنوات عديدة، فإنهم يرون أنه من واجبهم نقل التقليد إلى الأجيال الجديدة.
يبدأ الأطفال في الرسم بأسلوب باتوان كهواية حيث يتعلم الأطفال في جميع أنحاء العالم العزف على الآلات الموسيقية أو الرقص. ولكن بينما يطورون مهاراتهم ويرسمون المزيد والمزيد من الصور المعقدة، فإنهم يواجهون خيارًا: هل يريدون الاستمرار في تطوير مهاراتهم، أم أن هذه ليست أولويتهم؟
أخبرنا المعلمون أن حوالي نصف الأطفال قرروا اتباع مسار فنان باتوان. بغض النظر عن مدى صعوبة إنهاء لوحة واحدة، يقضي الفنانون الشباب ساعات طويلة في إتقان أعمالهم وإتقان مهاراتهم، ليصبحوا جزءًا من هذا التقليد الذي يعود تاريخه إلى آلاف السنين.
لمزيد من المعلومات حول فنهم، وتفاصيل حول الاحتفال بمرور 1000 عام